日本动漫神话或破灭 产业正在悄然变化

　　日本动漫产业十分发达，一直都是中国动漫产业的标杆，拥有内容丰富、产业发达、全球市场占有率高优势，素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国。据说全球播放的动漫作品有6成以上出自日本，很多动漫形象成为各国观众耳熟能详的人物。

　　但是就是这样一个动漫大国，也存在后继无人、品质下降问题。最近几年中日合拍了不少动画作品，相继扑街，口碑都很差，才让人意识到原来日本动画制作也并不是完美无缺，和日本神户钢一样，有过度神话的现象。

　　作为追随者，国内公司在与日本动画制作方合作时，中方公司对日方团队的把控经验不足。日方制作团队经常不回邮件、甩锅、不愿意修改，让中日动画合作颇多不顺，也难以产生比较优良的作品。

　　这种工作态度，让国内公司失望。原本是抱着虚心的学习态度建立合作关系，如今暴露出种种问题，日本动画“匠人精神”破灭。除了中日合作出现这些问题，日本本土动画制作也出现了质量同质化、内容偏宅腐、续集偏多、原创力下降问题。部分画工不仅懒惰，还经常抱怨工资低。

　　2015年，庵野秀明曾经就说过，日本动画五年内要完蛋，随后他又表示这是句玩笑话。不过，从发展趋势来看，日本动画传统制作模式危机四伏。

　　90年代日本动漫崛起之时，采用的是制作委员会模式。因动漫制作需要投入大量人力、资金资源，投资风险高，一般是由DVD商家、玩具商、出版社联合投资、分摊风险。这种制作模式一直延续到现在，有20多年了。这样作为投资方，制作委员会拿走大部分利益分配，大多数制作者分到只是固定的制作委托费，所以工资很长时间都是固定的。

　　制作委员会既想少花钱又想多拍片，新人工资低，但是技术水平不过关，制作效率也受影响。这种看似难以解决的局面，近些年也有转机。

　　一些外国资本进入日本动漫界，冲击了原有的制作模式，打破了固有结构。美国Netflix进军日本市场后购买了包括《进击的巨人》、《死亡笔记》、《钢之炼金术师》等版权，2016年播放了动画电影《人造人009争议召唤》，2017年拍摄《恶魔人》TV版。中国一些动漫企业也大量购买作品版权，或者对日本动画直接投资。有钱任性的投资人，肯付更多的钱给制作方。

　　除了找新的投资方，还有一种途径也可以实现动画制作，那就是众筹。2016年在日本比较火的《在这个世界的角落》，就是一部靠粉丝众筹拍出来的动画电影，电影片尾感谢名单有两千多人。这些参与众筹的投资，只需要制作人员的感谢与众筹时允诺的光盘等礼品，并不分享票房、周边收益。这样，制作方明显可以分到更多钱。这部影片上映后，让老年观众产生了共鸣，在国内获得了2000万美元。

　　面对业务变多、人才断层的困境，业界也可以尝试互联网分包模式。专门培养新人需要一定时间，同时也不能保证新人能完全胜任工作岗位。这时，互联网分包就显得灵活多了。

　　在日本，很多动漫作品都由年轻的动画师一笔一画手工绘制而成，从某种意义上讲，这是一个劳动密集型产业。据统计，日本动画师平均每天工作11小时，每月工作时长超过260小时，比全国平均水平高近100个小时。与之对应的，反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。

　　如果将一部分工作外包出去，放在蓝海创意云这样的平台，分担画师的工作压力，同时也能接收到来自全球各地优秀画师的帮助，扭转日漫内容过于宅腐的倾向。在中国，小型动画公司、工作室、个人不再为了某一个动画项目而专门成为制作团队，都是将项目放在蓝海创意云这样的互联网平台，通过分包模式，由平台上的动画服务商承接各个环节。项目完成，团队即可解散。这样既节约人力成本，也能在短时间内找到专业的合作方。

　　从外资进入、众筹、产业外包来看，日本动画传统制作模式日薄西山，动画人没钱赚的局面也逐渐改善。如今挡在日本动漫产业发展面前的不再是制作资金有限、画师工资低难题了，而是创意缺乏、工作态度敷衍问题。尽管日本动画公司紧紧盯着中国市场这块大蛋糕，但是中日合拍动画片屡屡失败，也让人反思。如果日方制作态度一直不端正，再加上中国互联网发展的冲击，日本动漫王者的地位也会受到影响。

　　（原标题：日本动漫神话破灭，动漫产业正悄然变化）